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viernes, 13 de noviembre de 2009

CREEPSHOW (George Romero, 1982)





























CREEPSHOW


AÑO: 1982
PAÍS: ESTADOS UNIDOS
DIRECCIÓN: GEORGE ROMERO
PRODUCCIÓN: RICHARD RUBINSTEIN
PROTAGONISTAS: LESLIE NIELSEN, ADRIENNE BARBEAU, HAL HOLBROOK, STEPHEN KING.


ARGUMENTO:

Cinco historias fantásticas de terror, dentro de la historia del pequeño Billy, obsesivo por las revistas de terror, y su autoritario padre, es lo que ofrece esta cinta basada en cuentos de Stephen King y dirigida por el maestro George Romero, donde se unen el cómic, el terror sobrenatural y el humor negro, para dar vida a estos episodios llenos de locura y entretención. FATHER’S DAY, THE LONESOME DEATH OF JORDY VERRILL, SOMETHING TO TIDE YOU OVER, THE CRATE y THEY’RE CREEPING UP ON YOU! son los relatos que pretenden intranquilizarnos y apelar a nuestros miedos más ocultos con el fin de transformarse en un viaje macabro donde todo puede suceder…


COMENTARIO:

Si parece que fue ayer cuando estaba super emocionado con la compra del VHS que hizo mi padre el mes que caí a la cama con neumonía. Era pleno verano y la entretención entre las cuatro paredes de mi habitación no era del todo fructífera… es en ese escenario donde el VHS cayó parado, ya que me permitió visionar muchas cintas, hasta entonces desconocidas, y dejarme enamorar por el cine para siempre. De todo pasó por los cabezales de aquel VHS: cine de acción, drama, clásicos, comedia y terror, sí, ese primer flechazo fue fatal y seductor, hasta ese momento mi experiencia con ese fantástico género se había remitido a las películas que daban en los canales públicos, donde se hacía énfasis en producciones de la Hammer y en estrenos comerciales de la época que llegaban a Chile, llámese EL EXORCISTA, ALIEN, LA NIEBLA y CREEPSHOW, ya su enredado nombre para un niño de doce años me producía interés… hasta ese instante no había visto filme alguno de George Romero, por lo que no estaba familiarizado en LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES, EL AMANECER DE LOS MUERTOS o EL DÍA DE LOS MUERTOS, por nombrar sus éxitos más resonantes, así es que este filme compuesto por cinco historias de terror se me presentaba como entretenido y desafiante. Les juro que lo que sentí fue una rara mezcla entre miedo por los cinco relatos y felicidad por haberme atrevido a ver el largometraje… hasta hoy guardo en el corazón la nostalgia de aquellos años y me es imposible separarlos a la hora de hacer un comentario sobre esta obra, pero bueno, ¿cuáles son los méritos que hacen de este filme de terror una pieza destacada?, las razones son muchas, además de la ligazón sentimental que ya he mencionado, ante todo, CREEPSHOW está fielmente enmarcada en la estructura visual de cómic, cosa que la hace atractiva y le proporciona un toque de permanente humor sarcástico a cada episodio presentado, uno evoca a la perfección aquellas viejas revistas de los cincuenta sobre relatos fantásticos y tétricos con argumentos surrealistas y finales llenos de locura. Por otro lado, aun cuando se ve que la producción no posee grandes recursos, estos están aprovechados hábilmente a través de una puesta en escena dinámica, con fotografía de colores fuertes y buenas actuaciones. Describir cada uno de las historias sería restarle sorpresa a cada argumento, sólo haré un breve resumen:
-FATHER’S DAY cuenta la historia de una madura mujer que vuelve a la casa familiar justo el día del padre, luego de asesinar al suyo hace siete años atrás.
-THE LONESOME DEATH OF JORDY VERRILL muestra como un granjero presencia el aterrizaje de un meteorito, haciéndolo pensar en que ese suceso podría traerle recompensa económica.
-SOMETHING TO TIDE YOU OVER grafica la venganza que realiza un sujeto al enterarse de que su mujer lo engaña.
-THE CRATE cuenta el descubrimiento de una extraña criatura en un colegio, la que se transforma en una herramienta de venganza contra su esposa para un subyugado profesor.
-THEY’RE CREEPING UP ON YOU! Demuestra como las fobias pueden llegar a destruirte…
Todos los relatos son interesantes y bien ejecutados, pero personalmente recomendaré el tercero por plantear una atmósfera de tensión que va creciendo, por la música que recorre la espalda del espectador como fría brisa y por el remate final.
Una buena y clásica película que, sin duda, es objeto de culto para los fans del terror fantástico y de la producción de George Romero y que ha servido de inspiración para series de televisión que han tomado el mismo formato como HISTORIAS DEL LADO OSCURO y CUENTOS DE LA CRIPTA.

UNA PIEZA DE COLECCIÓN QUE DIVIERTE Y HACE PASAR UNO QUE OTRO SUSTO…

sábado, 30 de mayo de 2009

EL DÍA DE LOS MUERTOS (George Romero, 1985)



















EL DÍA DE LOS MUERTOS


AÑO: 1985
PAÍS: ESTADOS UNIDOS
DIRECCIÓN: GEORGE ROMERO
PRODUCCIÓN: RICHARD P. RUBINSTEIN
PROTAGONISTAS: ANTONE D’LEO, JOE PILATO, LORI CARDILLE, TERRY ALEXANDER.


ARGUMENTO:

El planeta ha sido devastado por los zombies y el único refugio de algunos sobrevivientes es una antigua instalación subterránea del gobierno. Allí conviven científicos y militares, los primeros tratando de descubrir el misterio del origen del virus y los segundos intentando detener el avance de la gran población de muertos vivos (incluso dentro de la película se menciona que existen 400 mil de ellos por uno “sano”)… como es de esperar, este aparente equilibrio se va trizando poco a poco hasta que llega un punto sin retorno, donde la guerra se produce entre los considerados “racionales” tanto por el control como por las decisiones para con los “casi” inofensivos zombies…


COMENTARIO:

Tercera entrega de los muertos vivos en la saga que inició Romero allá por 1968, y esta vez, el tema zombie deja en entredicho las prácticas científicas y la brutalidad armamentista en que se desarrolla la humanidad, porque la tierra ya ha sido devastada y los pocos sobrevivientes se han refugiado en un bunker militar subterráneo con el objetivo de salvaguardar su integridad y realizar una profunda investigación sobre el origen del mal y sobre la posibilidad de revertir el virus en los ya contagiados… es así como durante el metraje podemos ver claramente dos bandos sociales en los que se ha dividido la población que se mantiene viva, por un lado están los militares, con su estupidez característica y su abuso de poder, y por otro, los científicos que en un afán de encontrar respuestas, están dispuestos a todo con tal de encontrar la cura milagrosa. Romero desliza explícitamente su crítica a los estamentos organizados de la sociedad, vale decir a todos aquellos que ejercen algún poder y los muestra como los grupos responsables de la verdadera brutalidad humana, esa que reina hoy sobre la realidad… la pugna entre militares y científicos da como resultado la autodestrucción sin remedio donde los zombies no pasan de ser víctimas sin conciencia sobre los acontecimientos que producen los que están al mando… aunque eso de “sin conciencia” es hasta cierto límite, ya que en esta película en particular, Romero propone la chance de que es posible “educar” y por ende, revertir la naturaleza aparente de los muertos vivos… esto gracias a los exhaustivos experimentos con uno de ellos, lo que da las mejores escenas de la cinta… el zombie en cuestión es utilizado como conejillo de indias para aplacar su violencia y poder hacerlo entender su entorno… es una especie de ejercicio doméstico en el que el zombie adquiere la capacidad de escuchar música y manejar el aparato de radio o disparar un arma… la verdad es que el científico que lleva a cabo la investigación logra hacer aflorar lo ya aprendido, situación que sobre el final de la película justificará los instintos contaminados del hombre…
El filme está bien realizado, con buenos efectos especiales (los últimos minutos son muy gore), cierta tensión y actuaciones correctas, pero, y como lo he mencionado en otros comentarios sobre filmes de Romero, insisto en la falta de ritmo, que por momentos aburre en demasía, y en algunos diálogos que no apuntan a enriquecer la trama argumental sino más bien la empantanan y se transforman en un vil relleno…
Así y todo, la posición crítica del realizador sobresale por encima de las consideraciones de género y más vale rescatar su talento al mezclar con buena mano el género de acción, terror, drama y comedia… este largo logra dar con eso, sobre todo cuando aparece el zombie con el cual experimentan, que finalmente termina por robarse la película…


BUENA PELI DE TERROR SOCIAL QUE CON LIMITACIONES Y TODO LOGRA INSTALAR LA PREGUNTA DE ¿HACIA DÓNDE VAMOS COMO RAZA HUMANA? Y ESO ES DESTACABLE…

EL AMANECER DE LOS MUERTOS (George Romero, 1978)






















EL AMANECER DE LOS MUERTOS


AÑO: 1978
PAÍS: ESTADOS UNIDOS
DIRECCIÓN: GEORGE ROMERO
PRODUCCIÓN: DARÍO ARGENTO, RICHARD RUBINSTEIN
PROTAGONISTAS: DAVID EMGE, GAYLEN ROSS, KEN FOREE, SCOTT H. REINIGER.


ARGUMENTO:

Estados Unidos está sumido en un caos, y todo por un terrible virus que se ha extendido por todo el país, cuya forma de transmisión es a través de los muertos vueltos a la vida, quienes con sus mordiscos caníbales contagian a los seres vivos y los transforman en zombies sedientes de sangre, con su característico paso lento y cuya única manera de aniquilación es destruyéndoles el cerebro… un grupo de personas se parapeta en un centro comercial creyendo que es el mejor lugar para refugiarse, pero al recibir la “visita” de una pandilla de delincuentes se darán cuenta que estos son mucho más peligrosos que los muertos vivos…


COMENTARIO:

Una periodista y su pareja, un piloto de helicóptero, se esconden junto a un par de policías de la amenaza que ha generado la proliferación de zombies en la tierra… las ciudades ya no son seguras, y la prueba es la primera secuencia del film donde se muestra a las fuerzas del orden combatiendo contra los muertos vivos dentro de un edificio departamento de negros… estamos claros que la primera parte de los zombies de Romero se centró en el racismo y la intolerancia social norteamericana, y para que estamos con cosas, mundial… en lo que respecta a esta segunda entrega, diez años más tarde, el cuento va por el lado del asqueroso consumismo en que se ha sumido la humanidad, colocando su búsqueda de felicidad en los productos comerciales y en todo aquello que satisfaga nuestros instintos materiales… ¡que actual!... la cosa es que estas cuatro personas se esconden del holocausto dentro de este fuerte, de este símbolo de la decadencia humana, y encuentran la felicidad… en medio de toda la mierda y la desesperanza encuentran un lugar apacible, ya que lo limpian de los zombies que rodaban en sitio, quizá con el mismo anhelo que ellos, y se instalan a vivir en un paraíso donde todo lo que desean está a la mano… ¿pero dónde he oído que la felicidad no es eterna?... el punto es que uno de los policías es alcanzado por uno de los muertos vivos y queda con los días contados, además son visitados por un grupo de motociclistas delincuentes que logran entrar y, por ende, dejar entrar a los pacientes zombies que aguardaban en las afueras… la guerra se traslada entonces a este escenario y como es de esperar, los resultados son más y más muertos… es decir, más y más comida para las fauces de esta brutal plaga y para colmo, la mujer, que a todo esto está embarazada, necesita un lugar tranquilo para dar a luz…
Romero ya había revolucionado el tema de los zombies con su demoledora LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES en 1968, y esta vez, se atreve con un proyecto mucho más ambicioso, con fotografía a color y con escenas gore bastante potentes para la época… encima, nutre esta historia con universales ideas sobre la decadencia humana y su inevitable autodestrucción… el tema de los muertos vivos y el particular virus que los alienta, no es más que una metáfora muy poética sobre nosotros mismos, sobre los zombies que somos y sobre la demencia a que nos lleva la extrema racionalidad de las emociones y sentimientos… personalmente, como mensaje me parece muy destacable que Romero no sólo se la juegue por películas efectistas sino que vaya más allá… y dote a sus filmes de alma… ¿qué le va en contra?... unos artesanales efectos especiales que desvirtúan varias escenas, transformando el largo en una forma muy especial de representar el terror, más en el plano de las ideas y sensaciones que como sobresaltos argumentales… y es que Romero dentro de todo lo bueno, tiene, a mi parecer, un bache como es el ritmo demasiado plano de la cinta, la que torna las cerca de dos horas en cuatro, volviendo pesado el metraje… a pesar de ser una mezcla entre terror y acción, el resultado no va de lo uno ni de lo otro… es por ello que me quedo con el mensaje más que con el sobre…
Por muchos es calificado, con grandes méritos, como uno de los filmes de zombies más clásicos de la historia, situación que comparto con algunas reservas, porque les juro técnicamente no me sacudió como hubiese esperado, cosa que me hace recomendarla sólo para fanáticos del terror zombie…


UN BUEN FILME QUE NO ES TAN GRANDE COMO SE PINTA… A PESAR DE ESO, RECOMENDABLE PARA LOS ADICTOS AL FANTÁSTICO…